ARTA CREĂRII | Mistovia

Nu vrea să se limiteze la definiții. Evită schemele și tratează fiecare proiect ca pe o experiență nouă. În munca lui Marcin Czopek, fondatorul studioului Mistovia, dialogul joacă un rol esențial - cu oamenii, locurile și materialele. El gândește în termeni de formă și îi place ca funcția să decurgă natural din aceasta, și nu invers. El subliniază importanța curiozității și a experimentului creativ, crezând că conceptele îndrăznețe se vor apăra întotdeauna, iar estetica este o consecință naturală a procesului care începe cu o idee și se încheie cu o emoție. Într-un interviu pentru OMNIRES, el vorbește despre începuturile sale, inspirațiile sale și despre faptul că designul este pentru el o căutare constantă a soluțiilor și o conversație cu realitatea.

 

Fotografii și video: RESURSE STUDIO  |  Interviu: Echipa editorială OMNIRES

ÎNAINTE DE CREAREA FORMULAREI

El aprecia cel mai mult începuturile - momentul în care totul este încă neclar, iar ideile abia încep să prindă contur. Pentru Marcin, cea mai importantă perioadă este cea a primelor schițe și discuții care îi permit să înțeleagă omul pentru care proiectează - nevoile, ritmul zilei și modul de gândire. El crede că interiorul ar trebui să crească în mod natural din contextul locului, istoria clădirii sau povestea persoanei care va locui în ea. Estetica vine abia mai târziu - este un efect secundar al procesului, nu punctul său de plecare.

Image

Care este originea pasiunii tale pentru design?

Totul a început cu arta. Când eram copil, desenam și pictam mult. Mă gândeam să merg la Academia de Arte Frumoase, să mă specializez în pictură, dar soarta m-a condus puțin altfel - inițial am ajuns la o școală de artă pentru a studia designul de interior, iar apoi am continuat pe acest drum la facultate. Cred că a fost o evoluție naturală - dragostea de a crea a evoluat pur și simplu în design de spații. Când am început, designul de interior nu era încă atât de popular. Majoritatea colegilor mei alegeau arhitectura clasică sau urbanismul. Eu am fost fascinat de ceea ce se întâmplă în interior - atmosfera locurilor, proporțiile lor, lumina. Cum interiorul poate spune o poveste.
 

Suntem pe șantierul unuia dintre proiectele tale. De ce tocmai aici?

Am vrut să arăt cum arată cu adevărat munca mea. Designul nu se întâmplă doar pe ecran - el ia naștere în spațiu, în lumină, în materie. Aici ideile capătă greutate, miros, textură. Aici lumina sculptează forme, iar umbra le completează sensul. Pe șantier, proiectul încetează să mai fie un desen - devine o experiență care reacționează la realitatea din jurul său.

Image

Ce emoții doriți să evocați în proiectele dvs.?

Autenticitate, calm și curiozitate.​ Am observat că într-o lume saturată de imagini repetitive pe rețelele sociale, totul începe să arate la fel. Prin urmare, singura cale care rămâne este sinceritatea și emoția. Aș dori ca interioarele mele să stimuleze creativitatea și reflecția - să îi determine pe oameni să se oprească și să privească spațiul într-un mod puțin diferit. 


Cum arată procesul dvs. de design?

Încep cu o conversație. Cel mai important lucru este să cunoști persoana pentru care proiectezi. Încerc să înțeleg nevoile, stilul de viață și modul de gândire al acesteia. Această etapă seamănă adesea puțin cu munca unui psiholog - ideea este să intri cu adevărat în lumea cuiva. Odată ce avem o viziune comună, apare o idee care este foarte importantă pentru mine - atunci este mai ușor să explici anumite procese. Estetica vine mai târziu - este un efect secundar al procesului. Încep să proiectez cu volume. Creez forme geometrice cărora le atribui funcții. La sfârșit apar detaliile - texturi, culori, lumină - acestea completează totul și dau interiorului expresia finală.

Image

Materialele și texturile ocupă un loc important în proiectele dvs. Cum lucrați cu ele?

Aceasta este una dintre etapele care mă interesează cel mai mult. Testarea materialelor are adesea loc la fața locului. Aduc mostre pe șantier pentru a vedea cum se comportă la lumină, cum își schimbă nuanța, cum reacționează la împrejurimi. Fiecare dintre ele are propria viață, așa că este un fel de "test pentru material". La început, le combin sub forma unui moodboard, dar deciziile finale sunt întotdeauna luate în persoană. Acest lucru vă permite să simțiți textura și energia lor. Cred că contactul fizic cu materialele este indispensabil - numai acesta vă permite să înțelegeți cu adevărat cum va interacționa un interior cu simțurile.​
 

Ce materiale vă fascinează cel mai mult?

Îmi plac materialele naturale - lemnul, piatra, sticla, țesăturile. Sunt fascinată de povestea pe care o poartă în ele. De exemplu, furnirul poate povesti "boala" copacului - inelele sale imperfecte. Astfel de detalii au suflet.​ Îmi place să experimentez - cu culoarea, textura, modul de finisare. Sunt, de asemenea, interesată de sticlă: structura ei, modul în care luminează lumina. Sunt fascinată de fuziune, vitralii, tranziții subtile în țesături.​ Colaborez cu meșteri locali și artiști, transpunându-le lucrările pe materiale. Pentru mine, este un câmp de cercetare și inspirație fără sfârșit.​

.

CĂLĂTORIE PRIN FORMĂ ȘI MATERIE

Procesul de proiectare al lui Marcin este o călătorie atentă - de la primele discuții, la schițarea formelor, la selectarea materialelor și detaliilor care prind viață sub influența luminii și a atingerii. Îi place să experimenteze cu materialele, descoperind modul în care acestea pot schimba caracterul unui spațiu în funcție de combinație. Caută texturi care să îmbunătățească experiența senzorială - cum ar fi frezările diamantate de pe armătura din colecția CONTOUR. Colaborează cu meșteșugari și artiști locali, transferând sensibilitatea și măiestria acestora în propriile proiecte. Astfel, fiecare interior devine un experiment, un dialog și o lucrare - unică în formă și funcție.

Atunci când proiectez un interior, nu mă gândesc în termeni de perete–pardoseală–tavan. Mă gândesc la formă. Corpul pe care îl creez devine adesea mai târziu un obiect de mobilier. Îmi place ca funcția să se nască din formă, și nu invers.

În curând se va deschide la Powiśle din Varșovia Showroom-ul OMNIRES, unde, pe lângă portofoliul brandului, vor fi prezentate compoziții de materiale create de designerii de interior polonezi carismatici, inclusiv Marcin Czopek de la studioul Mistovia. Materialboard-ul său este o poveste despre căutarea semnificațiilor și emoțiilor ascunse în textură și culoare. A fost conceput ca o invitație la reflecție - nu atât o încurajare de a transfera materialele în mod literal în interior, cât un impuls de a crea propriile interpretări. Compoziția trebuie să stimuleze imaginația, să deschidă spațiul pentru creativitate și să trezească nevoia de explorare și înțelegere. Materialele adunate aici creează o poveste despre un proces care inspiră și conduce către căutări individuale.